
Atelier Expérimental d’art graphique de La Havane et son histoire.
L´Atelier Expérimental d’art graphique de La Havane a été créé le 30 juillet, 1962 et depuis sa création a servi comme un agent actif dans le développement, les tests et la formation de plusieurs générations d’écrivains dans le pays.
Parmi ses divers artistes associés, graphistes, photographes et étudiants des arts visuels.
Ses fondateurs ont aménagé cet atelier lithographique de pierres recyclées et des machines d’impression mis au rebut par l’ancienne compagnie lithographique de La Havane.
Depuis son ouverture l´Atelier a commencé à développer des projets purement artistiques dans l’art de la lithographie.
Au développement artistique de l’atelier ont été liés des diplômés écoles d’art, qui comprenaient de nouvelles techniques et processus de création au sein de la langue de la gravure.
Les moteurs principaux de la mise en place de l’atelier de la Place furent Orlando Suarez et peintre chilien José Venturelli.
Le groupe fondateur avait compté sur une dizaine d’artistes et de l’expertise technique des enseignants lithographes Amable Mouriño et Israël de la Hoya.
Sous la direction de Joseph Contino, d’abord l´Atelier expérimental d’estampes de La Havane avait l’intention de sauver les traditions lithographiques comme moyen d’expression artistique et sa préoccupation essentielle dans ces années était celle de dominer la technique lithographique.
La production artistique de l´Atelier Expérimental d’art graphique de La Havane
Les années soixante-dix ont marqué la première décennie de création dans l´Atelier Expérimental d’art graphique de La Havane, qui a été caractérisée par la mise en place d’un lien étroit entre ses fondateurs et les écoles d’art en développement.
Cet espace est alors devenu le mobile idéal dans lequel les premiers diplômés de l’Ecole Nationale d’Art (ENA) avec leurs enseignants se sont réunis.
Chaque enseignant menait ses élèves, qui ont garanti la formation de nouveaux graveurs et ces autres, dans un processus continu.
Dans les années quatre-vingt, il était encore plus évidente l´importance nationale et internationale de la fusion entre l’Atelier graphique expérimentale et écoles d’art.
La gravure cubaine a augmenté brutalement et à la recherche constante de nouvelles voies.
La plupart des artistes qui ont formé le noyau de l’atelier au cours de ces deux décennies ont laissé leur signature dans l’histoire de la gravure cubaine.
Sur cette longue liste, nous soulignons Eduardo Roca Salazar (Choco), Roger Aguilar, Luis Miguel Valdés, José Gómez Fresquet (Frémez) Paneca Rafael Cano, Nelson Domínguez Cedeño, Zaida del Río, Roberto Fabelo, José Omar Torres, Carlos del Toro Orihuela Angel Manuel Roque Ramírez, Luis Cabrera, Diana Balboa.
Dès le début des années nonante, l’ancien atelier avait augmenté tant en nombre d’artistes que sa production débordait, demandant plus d’espace. Donc, il traversait la Place de la Catedral a repris un ancien entrepôt en bas de ChorroAlley.
Actuellement, le magasin dispose d’un salon pour les impressions avec assez d’espace pour plus de dix presses en usage.
Il a également sa propre galerie et un Cabinet des estampes où sont conservées des premières lithographies à l’atelier de la Place de la plus récente.